Coqs
Deux coqs face à face, les griffes se touchant presque. Le combat de coqs est entré dans l’œuvre de Chico da Silva au milieu des années 1960, à la demande de la clientèle, et il est passé de main en main dans l’atelier de Pirambu, de la gouache sur fond jaune à l’acrylique sur fond noir.
Le combat de coqs
Le coq est venu des acheteurs. La clientèle demandait quelque chose comme les coqs d’Aldemir Martins, imprimés à l’époque sur une ligne de vaisselle Goyana, et Ivan de Assis a dessiné le premier d’après la couverture d’un cahier d’écolier. Claudionor en a dessiné d’autres à la demande de Chico, et ceux qui ont peint des combats de coqs par la suite ont travaillé sur le tracé de l’un des deux, parfois découpé pour servir de gabarit. En 1973, Chico lui-même mettait les coqs dans la liste de ses thèmes.
Dans les œuvres de la collection, la composition change à peine : les deux coqs de combat se font miroir, crête dressée, plumage en rayures et en écailles et œil rond cerné, et des palmes ferment les côtés. Ce qui change, c’est le fond. Dans les gouaches, comme Combat de coqs, de 1969, et Combat de coqs, de 1972, c’est un jaune doré en aplat. Dans les acryliques, comme Combat de coqs, de 1983, il est noir. En 1977, le politologue David Silberstein a écrit que la production de l’atelier s’était resserrée sur l’éclat et la couleur du combat sur fond noir.
Le Rollins Museum of Art, en Floride, a reçu en 2024 Fighting Roosters, gouache sur toile de 1974. Dans la collection, le combat continue après le maître : Gerardo da Silva, petit-fils de Chico, a peint Coqs en 1998, Babá a peint Coqs en 2006, et Garcia, Combat de coqs en 2024.